《英雄虎胆》里, 有着风情万种形象的女特务阿兰是她, 一人分饰两角的影坛传奇出现在《野火春风斗古城》中, 那个人也是她；战乱时期身为梨园少女的她, 完成了逆袭, 摇身一变成为中国电影界唯一晋升少将的女将军。
然而命运, 对她, 却是那么格外残酷, 中年的时候, 痛失了独子, 到了晚年, 又跟挚爱永远分别了, 她这人生可真坎坷, 实在令人唏嘘不已。
那个名为王晓棠的她, 承载着诸多泪水与荣光的一个名字究竟蕴含了多少? 她又是怎样于苦难当中, 绽放出光芒, 去书写那不朽篇章的?
走进这位传奇女性, 其人生充满跌宕起伏, 去探寻, 她凭借热爱, 还有信念, 所铸就的奇迹！
一、战乱中的艺术萌芽
1934年, 1月4日这一天, 王晓棠在河南开封出生, 其家庭是一个充满艺术气息的家庭。
父亲王叔惠, 身为国民党少将, 极精通国画, 家中时常飘散着墨香；母亲擅长油画, 书架之上摆满中外名著, 京剧唱腔以及戏剧对白常在屋内回响。
王晓棠幼年时, 常常站在父亲的画案旁边瞧着, 盯着宣纸上隐隐散开的山水, 眼中全是好奇的样子。她喜欢模仿母亲饰演角色时的神态, 刚开始趔趔趄趄学走路的时候, 就哼着京剧的片段, 把家里人逗得哈哈大笑。
那一刻，艺术的种子已悄然在她心中生根。
中国抗日战争开始, 国家与家庭陷入动荡不安的状况, 王晓棠一家人无奈之下, 不得不踏上了躲避灾难的路途。先是从开封前往武汉, 炸弹爆炸发出的巨大响声, 打破了原本的平静；接着从武汉去往重庆, 江面上有为逃脱灾难而奔走的人们发出的哭泣声；之后又经过辗转到达南京, 最终在杭州安定下来。
彼时年幼的她, 蜷缩于母亲怀抱之中, 亲眼目睹战火将家园无情吞噬, 恐惧之感与无助之情, 仿若阴影般笼罩着她, 然而其父母, 从未有过放弃对她教育之意, 书本遂成为她的庇护之所, 被莎士比亚创作的戏剧以及鲁迅所写的杂文, 点亮了她的内心世界。
夜至重庆, 于煤油灯下, 她翻阅着进步书籍, 朦胧之中, 革命思想在她心间开始萌芽。
在她13岁的那年, 重庆巴蜀中学举办了全市范围的演讲比赛, 王晓棠代表学校登上了舞台。灯光十分刺眼, 然而她却表现得镇定自若, 她进行了字正腔圆的演讲, 赢得了满堂喝彩, 最终一举夺魁。对于此事, 她回忆道:
“站在台上，我感到一种力量，那是艺术赋予我的勇气。”
这段经历不仅让她小有名气，更坚定了她追逐表演的梦想。
她十二岁那年, 拜京剧名伶郎定一为师, 学习《红鸾禧》这出戏, 还学习《铁弓缘》这出戏, 以及另外三十多出京昆戏。
她具有超乎常人的天赋, 嗓音极为清亮, 身段相当灵动, 练功之际汗水都湿透了衣衫, 然而她却从来都不喊苦, 不到一年时间, 她被同门称作“小郎定一”。
然而命运无常，郎定一突发疾病去世，京剧学习戛然而止。
1949年, 她从中专毕业, 这中专是浙江省立的, 之后她计划去报考上海戏剧专科学校, 然而却因为学校停招而受挫。一直到1952年, 演员黄宗英和赵丹夫妇推荐她去参加总政文工团京剧团的招募。招募负责人是黄宗江, 最初他对她的资历表示质疑, 但是赵丹说了那么一句: “她将来会比名角还名角”, 就这样改变了她的命运。
王晓棠凭借扎实的京剧功底, 打动了考官, 从而被破格录取, 之后, 她调入了总政话剧团, 就此, 她站上了艺术生涯的起点。
二、银幕星光，惊艳时代
于1955年的时候, 长春电影制片厂开展了筹拍《神秘的旅伴》这项工作, 在这其中, 导演林农呢, 是在为数众多的演员里面, 看中了当时21岁的王晓棠。
她清秀的面容和灵动的气质，完美契合彝族姑娘小黎英的形象。
为了将这个角色诠释到位, 她深入到云南边境之地, 去学习彝族的风俗以及语言, 还刻苦练习民族舞蹈, 一心想要每一个眼神都充满真挚情感。
影片在1956年春节的时候上映, 小黎英所展现出的纯真以及勇敢, 就好像春风轻轻拂过脸庞一般, 在观众席那里, 掌声如雷般响起。王晓棠因此一夜之间声名远扬, 大街小巷到处都在传颂着“那个饰演小黎英的姑娘”。
她在2016年接受《中国作家网》采访时回忆：
拍完《被称作神秘的旅伴》, 我才晓得, 演员具备能够让角色于观众心里存活存在的能力造诣。
在1957年的时候, 她主演了中国首部彩色故事片《边寨烽火》, 她在其中饰演的是景颇族少妇玛诺。在拍摄一场哭戏时, 她在一秒之内就进入了角色情境，泪水随之滑落, 而导演林农被感动得都忘记了喊停。
在1958 年的时候, 影片获得了卡罗维·法利国际电影节的青年演员奖, 借此她的才华得以登上国际舞台, 同年, 她调入了八一电影制片厂, 从而迎来了事业的新篇章。
1960年, 有一部名为《英雄虎胆》的作品, 这部作品成为了她演技方面的转折点, 在其中, 她对反派女特务阿兰这个角色发起挑战, 借此打破了以往所塑造的正面形象。
她为了能将那个复杂的角色演绎得鲜活, 花了三天时间学会伦巴舞, 对阿兰的冷艳以及其内心的挣扎进行了细腻无比地刻画, 在那段伦巴舞中, 裙摆肆意飞扬, 眼神极具撩人意味, 最终成为了中国影史的经典。
观众既恨阿兰的狡诈，又为她的悲剧命运叹息。她曾说：
“阿兰不是单纯的反派，她是被时代伤害的女人。”
这种对角色的深刻理解，让她的表演超越了时代局限。
《野火春风斗古城》在1963年, 把她推到了巅峰, 一人饰演金环、银环这两姐妹——金环乃豪爽刚烈的女战士, 银环是温柔腼腆的护士。
她设计了不同的步态与语调用以区分角色, 金环步伐坚定, 嗓音洪亮, 银环动作轻柔, 语气温婉, 拍摄时她反复揣摩, 力求每个细节完美，影片上映后, 观众惊叹。
“这是同一个人演的吗？”
她凭借全票荣获第三届百花奖的最佳女主角, 然而令人惋惜的是, 由于特殊时期, 颁奖活动被取消了。《中国文艺评论》在2022年作出了评价。
王晓棠展现出精湛演技, 她赋予金环不一样的灵魂, 她又赋予银环不同的灵魂, 她凭借这些成为中国电影史的标杆。
三、命运低谷，淬炼坚韧
正当事业如日中天，特殊时期如风暴席卷而来。
在1966年的时候, 王晓棠因为坚持一种观点, 即“建国十七年文艺不是黑线专政”, 从而遭受批判, 她主演的影片全部都被否定了, 她遭到了用钢鞭以及木棍的折磨, 全身都是伤的她只能不断地反复说:
“没有”、“不知道。”
1969年, 她和丈夫言小朋被下放到北京怀柔北台上林场, 变成了林业工人。曾经光芒四射的明星, 现在挑着扁担, 睡在简易的土炕上, 跟乡亲们一块儿砍柴做饭。
清晨的山风刺骨，她的手磨出厚茧，却从不抱怨。她说：
“劳动让我更懂生活，也更懂角色。”
1974年，命运的利刃再次刺来。
16岁的且是唯独的儿子名叫言群, 因为肝炎没有办法得到及时的医治、在医院当中离去了。王晓棠在接到这个噩耗的时刻, 手中的柴刀掉落在地上、整个人好像被抽去了内里的所有东西、变成了空壳。
她回想起儿子念书之际的笑脸, 以及送予她的手工贺卡, 心像被刀绞一般, 整宿都无法入眠, 泪水把枕头给浸湿了。她在《蓝风周刊》2023年那次采访里坦言道:
“那是人生最黑暗的时刻，我甚至想随他而去。”
言小朋的丈夫, 同样处于悲痛之中, 依旧强撑着, 去安慰她, 陪伴着她, 走过那漫长的, 疗伤的道路。
在林场当中, 她着手借助读书来对抗悲伤情绪, 鲁迅所著的《朝花夕拾》, 以及莎士比亚创作的戏剧, 成为了她的精神支撑力量。她又对乡亲们的生活予以观察, 将他们的欢喜、愤怒、哀伤、快乐记录下来, 以此为日后的创作积攒素材。
1975年, 于总政治部领导李德生给予的关怀之下, 王晓棠再度回到八一厂。她伫立在那熟悉的片场, 泪水致使视线变得模糊, 然而却也由此燃起了全新的斗志。
这段处于低谷的时期, 使得笔者内心生出诸多感慨, 苦难恰似那熊熊燃烧的烈焰, 能将所有的一切都烧尽毁灭, 然而同时也能够锤炼锻造出更为坚韧顽强的灵魂。王晓棠所做出的坚守行为, 证实了信念所具备的力量远远超越了命运所带来的种种摧残。
四、破茧成蝶，从演员到将军
重回八一电影制片厂时, 王晓棠所作的选择并非重新拾起演员这一身份, 而是充满勇气地转变为了导演, 她深深知晓时代处于变化之中, 电影是需要全新表达方式的。
在1982年的时候, 她自己编写并且自己导演了《翔》, 这部影片讲述的是华侨园艺学家蔡翩翩回到国内来报效祖国的故事, 为了能够把这部影片拍摄得很好, 她认真研读电影理论, 仔细剖析黑泽明、费里尼的镜头语言, 还亲自对剧本进行了七八次的修改。
拍摄的时候, 她遭遇资金短缺状况, 场地也受到限制, 为此她在各处来回奔波着去筹集资金, 而且, 在夜深人静之时, 她依旧还在片场对灯光进行调整。
在1984年的时候, 《翔》这部作品上映了, 观众因为其具备的真挚情感以及所呈现出的细腻不粗糙的独特画面而被深深打动, 王晓棠所拥有的在导演方面的才华开始初步显露出锐利的气势和光彩。
她继续执导《老乡》《追踪李国安》《芬芳誓言》等作品。
缉毒英雄为原型的那部名为《芬芳誓言》的作品, 那个人深入边境去采风, 那个人同警察一起吃饭, 那个人同警察一起居住, 那个剧本修改了十多次那。部影片获得了中宣部“五个一工程”奖, 那部影片获得了百花奖最佳影片, 那部影片获得了金鸡奖最佳编剧等诸多荣誉, 那部影片直到现在依旧是缉毒题材方面的经典之作。《中国作家网》在2016年的时候作出了评价, 说：
“王晓棠的导演作品，充满对家国与人性的深沉思考。”
1988年, 她获得晋升, 担任八一厂副厂长一职, 1992年, 继而成为厂长, 面临的挑战达到前所未有的程度。
那时, 于电影市场化改革的冲击之下, 八一厂步入了困境。她提出来“树精品、讲效益、创一流”的战略, 亲身展开督战, 针对《大转折》《大进军》《解放大西北》等战争巨片。
这些影片, 动用了150万人次参与其中, 坦克、飞机一同上阵, 所呈现出的场面极具震撼力。她常常说道:
“拍这些片子，像重走长征路，累，但值！”
《大转折》荣获金鸡奖最佳故事片奖项, 此一举奠定了八一厂战争电影的标杆地位。
1993年7月, 王晓棠得到晋升, 获得少将军衔, 进而成为中国电影界里唯一的女将军了。她起始作为梨园少女, 而后转变为银幕明星, 最后又是能够运筹帷幄的厂长, 她走过的每一步, 都迈得扎实又夺目。
五、写在最后
在1994年的时候, 她的丈夫言小朋因为心脏病突然发作而离世, 王晓棠又一次陷入了孤独之中。她站立在丈夫的遗像跟前, 泪水满脸都是的样子, 然而却选择把悲痛深深地埋藏起来, 继续为八一厂尽心尽力不惜付出心血。
1998年, 处于64岁状态的她从厂长这一岗位退下来, 然而却从来没有离开电影领域, 她对青年导演予以指导, 让其策划新的影片, 在2015年的时候获得了金鸡奖终身成就奖。
她, 91岁高龄, 依旧神采焕发, 在谈及电影之时, 眼中流露着宛如少女一般的热忱。恰如2022年《中国文艺评论》所作出的评论:
“王晓棠用一生诠释了艺术为人民的信念。”
王晓棠有着令人感慨的传奇经历, 人生就像一场戏, 苦难是必定要经历的舞台, 然而只要心中存有光亮, 就能够照亮前行的道路, 她具备的坚韧以及才华, 不单单属于那个时代, 还对如今的我们起到激励作用。
参考资料：
王晓棠, 2016年, 有篇名为《王晓棠: 每一个人生阶段都是传奇》的文章, 发表于《中国作家网》, 时间是2016年11月20日。这篇文章记录了王晓棠从演员转变为将军的经历, 以及其心路历程。
2022 年中的田园, 《走往一条箭头始终向上前行的道路——针对电影艺术家王晓棠的访问纪实》, 刊于《中国文艺评论》, 具体日期是 2022 年 2 月 25 日。（这段文字借助专访形式展现王晓棠的成长历程以及其在艺术方面的追求）
《从女明星到女将军——王晓棠的传奇人生》, 由3八君在2023年创作, 发表于《蓝风周刊》。（本文对王晓棠的生平以及电影成就进行梳理, 着重突出她历经的坎坷和展现出的坚韧）
